Le chef m’envoie de temps en temps des idées pour mes billets. Des fois c’est très débile et ça donne lieu à des délires de Lachida Pati, et des fois c’est plus intéressant et ça nécessite un minimum de réflexion de ma part. Oui, je l’avoue, parfois, je réfléchis. Je savais qu’après ce genre de révélation, j’allais baisser dans votre estime mais à ce point-là ! Revenez ! Revenez !

Dernièrement il m’a donc écrit, je reprends texto et je lui laisse tout le mérite de l’article qui va suivre : « Pourquoi les lesbiennes ne regardent que des films lesbiens et les pédés des films de pédés ? Y a-t-il deux mondes différents ? »

Je lui donne tout le bénéfice de cet article pour la simple et bonne raison que je ne connais pas la réponse à cette fichue question ! Et pourtant je vous assure que j’y ai réfléchi, j’ai vraiment réfléchi pendant longtemps, très longtemps.

Le problème, c’est que je pense que je ne suis pas la personne la plus qualifiée pour répondre à cette question parce que j’ai des goûts en matière de cinéma et de séries télévisées très éclectiques. C'est-à-dire que je peux regarder Le Seigneur des Anneaux un jour, Augustin Roi du Kung-Fu le lendemain et Monster le jour suivant. Côté séries télévisées je suis pire encore, Dr House peut succéder à X-Files, qui vient juste derrière Friends. Je n’ai pas vraiment de ligne de conduite que je suis sans en démordre quand il est question de films ou de séries. Enfin si, ma principale règle est : « Méfie-toi des séries françaises, c’est de la daube ! » Je n’ai pas encore trouvé l’exception qui confirme la règle et pourtant je m’oblige à regarder, parfois, Plus belle la vie et dernièrement ma torture du samedi après-midi La Vie devant nous. Pardon, je suis méchante, en séries françaises on a eu des petits bijoux quand même : PJ, Police District (tellement géniale cette série, je ne comprends pas que M6 ne la rediffuse pas), Avocats et Associés, Les Bleus. Si je le reconnais, quelques fois, on fait des choses pas mal.

Tout ça pour en revenir à mon idée de départ, je regarde un peu de tout et ce que je regarde dépend en grande partie de mon état d’esprit. Si je suis de bonne humeur, je peux m’attaquer à un manga déprimant comme Le Tombeau des lucioles (que je ne regarderai plus jamais de ma vie) ou un documentaire comme Freeheld qui vous fait pleurer toutes les larmes de votre corps. Si je suis d’humeur triste, je préférerais une comédie comme It’s in the Water, ou pire des femmes sexy et une absence totale de scénario comme dans Coyote Ugly. J’ai mes jours, bon sang il faut te motiver Isa ! Travaille un peu !, et donc là c’est entraînement de Mulan et Rocky au top de sa forme… La liste est encore très longue mais je pense que vous avez compris.

Le fait est que des films gays, j’avoue, j’en regarde. Je dirais même plus, au risque de passer pour une folle et d’être incomprise, j’aime bien. Afin de nuancer quelque peu mon propos, je tiens tout de même à dire que quand mon équipe a appris que j’écrivais mes articles avec comme musique d’ambiance les Worlds Apart, les Backstreet Boys et East 17, certaines se sont persuadées que j’étais une hétéro refoulée. Mais je n’y peux rien si à 14 ans, j’adorais ces groupes. Vous imaginez, s’ils avaient eu une seule et unique fille au sein de leur groupe, le public qu’ils auraient pu toucher ?  Moi, en chemise rouge ouverte sur un super soutien-gorge de sport noir en contraste avec ma peau claire chantant « Baila », mes amis, on aurait été riches et célèbres en un claquement de doigts. Oui bon, d’accord. Avant il m’aurait fallu apprendre à chanter juste… et à danser aussi accessoirement. Mais quand même, zut, on aurait tout déchiré. Je nous voyais déjà…

Je n’ai donc absolument rien contre les hommes. Je le précise, au cas où. Enfin, c’est juste que je ne les veux pas dans mon lit quoi.

Au vu du très grand nombre de sites lesbiens en français, j’avoue que tous les jours je ne regarde systématiquement que Afterellen, Les Toiles Roses, GayClic et Univers-L (le dernier, c’est pour être certaine de ne rien avoir oublié). Même pas un Top 5, juste un Top 4. Je sais, c’est lamentable. Mais bon vous remarquerez, lecteur au regard aiguisé, que 2 sont lesbiens et 2 sont gays.

Les Toiles Roses, parce que j’ai une passion pour les articles que met le chef en ligne. J’ai adoré la série « Si j’étais homo ou hétéro », je découvre de nombreuses choses et puis il y a les articles de Zanzi. J’aime beaucoup également le ton de GayClic, leurs traductions et leur « Sexy Sunday » (je voulais faire la même chose avec des femmes sur mon site, mais personne n’a vu le potentiel novateur de ce copiage). Afterellen, car vous savez que c’est la Bible en matière de représentation lesbienne, c’est tout. Et enfin Univers-L parce que des fois je fais plusieurs choses en même temps et que j’oublie d’envoyer les nouvelles images sur le site.

Mais revenons-en aux films et séries. Rien que pour vous embêter, je vais commencer par les séries télévisées. Questions séries, j’avoue, pour moi la présence d’un personnage homosexuel n’est pas forcément une raison de visionnage. Quoi que maintenant que je passe la moitié de mon temps libre à retaper mon appartement et l’autre moitié à travailler sur le site, j’ai élagué pas mal les à-côtés marrants et sympas. Donc question séries télévisées, j’ai vu Queer as Folk (UK), j’ai regardé le pilote US mais je n’ai pas encore pris le temps voir le reste de la série. J’ai totalement adoré Six Feet Under et Alan Ball est devenu mon héros. Savez-vous d’ailleurs que cet homme est gay dans la réalité ? J’ai ri devant Metrosexuality et suivi avec passion la mini-série Les Chroniques de San Francisco. Plus récemment, je me suis découverte une passion pour Ollie et Christian de Verbotene Liebe qui m’ont tenue éveillée jusqu’à 3 heures du matin quand j’ai dévoré leurs aventures sous-titrées anglais. Les gentils Luke et Noah m’amusent parce qu’ils ont mis des plombes à consommer et parce que l’acteur qui joue Noah ne sourit presque jamais. Il est toujours triste comme les pierres.

Question série donc, je crois que j’en ai vu pas mal qui sont centrées sur des couples d’hommes. Certaines m’ont plu, d’autres m’ont déplu, mais comme la plupart des choses que je regarde. Mon rêve serait de trouver le temps de voir en entier Brothers & Sisters qui sonne comme une chronique familiale superbe et très actuelle. Ben quoi ?

Côté films maintenant. J’avoue que c’est encore pire. Déjà, je suis fan du réalisateur Bryan Singer. Ça commence mal. X-Men 1 et 2, Superman Returns, le pilote de Dr House. Cet homme est un génie, un modèle, le genre de mec que je veux bien interviewer demain et pour lequel j’accepterais tout à fait de partir à l’autre bout du monde pour le rencontrer. Il y a peu d’hommes pour qui je ferais une chose pareille… Joss Whedon fait partie du lot, Brad Pitt aussi (au cas où sa femme Angie passerait par là accidentellement…) et il y en a quelques autres mais chut, c’est un secret.

Côté films donc. Je me suis marrée devant Almost Normal, j’ai apprécié de voir mon Superman par excellence, Dean Cain, en gay dans Le Club des Cœurs Brisés et je suis restée en admiration devant Le Secret de Brokeback Mountain comme un grand nombre de personnes. Et puis il y a ces petits bijoux qui marquent une cinématographie et qui vous laisse un souvenir très agréable. Ces pépites que vous ne pouvez pas partager avec grand monde parce qu’elles sont étiquetées gays !

En premierlieu, Summer Storm qui m’a laissé un excellent souvenir, même s’il ne s’agit pas du film du siècle. Ce que j’ai aimé, c’est la manière dont l’adolescence a été dépeinte par le réalisateur et co-scénariste, Marco Kreuzpaintner. Il n’y a pas de pathos, il n’y a pas de larmes pour attendrir le public et l’amener à apprécier les héros. Non, il montre une tranche de vie adolescente avec toute l’universalité et l’individualisme de cette période de la vie. Bref, j’en garde un bon souvenir.

Plus marquant encore, le film Young Soul Rebels fait partie de ces longs-métrages gays que j’aimerais voir plus souvent. Vous parler de l’image, de la bande son, de l’histoire serait beaucoup trop long pour ce petit billet qui commence à s’éterniser. Par contre je suis restée en adoration devant ce film.

Dernièrement, j’ai d’ailleurs vu Shelter dont j’avais trouvé la bande annonce très alléchante. J’ai également adoré (ben quoi, je ne vais pas non plus vous parler des films gays que j’ai détesté !). J’ai beaucoup apprécié la psychologie des personnages et ce poids des responsabilités et de la famille. J’ai aussi eu une petite passion pour cette scène d’amour quand le héros s’agite dans son atelier avant de prendre sa décision et de rejoindre le mec qui l’obsède...

Par contre je le reconnais, des films comme Young Soul Rebels ou Shelter, ce n’est pas bon du tout pour mon site Internet. Pas du tout. Parce que je ne peux m’empêcher de me demander pourquoi on n’a pas de films lesbiens de ce genre et ensuite parce que je ne peux que désespérer que la cinématographie lesbienne soit si pauvre, peu connue et reconnue par rapport à la cinématographie gay. En clair, je veux un Shelter lesbien. Je peux l’écrire si vous voulez. Je veux bien faire un effort. Le problème, c’est que je suis persuadée qu’on ne trouvera jamais les fonds…

Je regarde donc des films gays comme des films lesbiens comme des films hétéros. C’est la même chose pour les séries télévisées et les livres. Je ne pense pas être la seule et unique homosexuelle à faire cela. Je pense que c’est significatif d’une certaine ouverture sur le monde et d’un désir d’identification. Parce que je peux m’identifier à la fois à des hommes et à des femmes, à la fois à des homos et à des hétéros. Je suis persuadée que ce n’est pas en se contentant d’un seul et unique point de vue que l’on peut réellement se construire. Je connais des hommes hétéros qui regardent des films lesbiens parce qu’ils apprécient les histoires d’amour et la manière dont la relation est dépeinte avec douceur et sans position de force. Par contre je me demande si, avec la qualité du cinéma gay et la richesse des représentations qu’il possède, beaucoup d’homosexuels peuvent dire qu’ils regardent des films lesbiens ? Il y a différentes notions qui entrent en ligne de compte. Les notions de quantité et de qualité, d’identification, d’éducation, d’ouverture d’esprit….

Ma conclusion pourrait donc être que finalement les gays ne regardent pas que des films gays comme les lesbiennes ne se contentent pas que de films lesbiens et que certains hétéros apprécient des films homos. Elle est utile cette conclusion ? Il sert à quelque chose cet article ?

Voilà chef, je voulais donc te dire que si tu veux une réponse à ta question, il faudrait la poser à une autre personne. Un homme peut-être. Non parce que le film culte de Céline Avnet qui s’occupe des vidéos sur Univers-L c’est Torch Song Trilogy, parce que c’est Michelle Paris qui m’a prêté Shelter et que j’ai regardé Un Amour à taire avec mes parents…

Je sais, je sais, je suis irrécupérable.

PS : si un riche gay ne sait comment dépenser son argent de manière utile et apprécie mes chroniques, je serais ravie de découvrir les aventures du détective Donald Strachey. Optimale a fait un très joli lot rien que pour moi parce que j’adorais Chad Allen dans Docteur Quinn, Femme Médecin… Bref, ce n’est pas parce que Noël est déjà passé que… http://www.optimale.fr/osc/pack-d%C3%83%C2%A9tective-p-296.html

Isabelle B. Price (25 Janvier 2009)

Hier, au travail, une anesthésiste qui rentrait de vacances a déclaré qu’elle venait d’apprendre que notre bien-aimée Ministre de la Justice venait d’accoucher. J’ai ri en répliquant qu’elle avait quand même un peu de retard. Ben oui, notre vénérable Garde des Sceaux a tout même donné naissance à une petite Zohra vendredi 2 janvier. Pour ceux qui auraient manqué cet incroyable événement, tout s’est très bien passé. Rachida Dati a subi une césarienne mais s’est très bien remise. Trop au goût des féministes qui s’insurgent du retour à l’Élysée, cinq jours seulement après ce splendide saut dans la maternité à l’âge de 43 ans, de notre ministre adorée.

Alors que de nombreuses rumeurs et spéculations n’ont cessé de courir tout au long de la grossesse de Rachida Dati quant à l’identité du père, le secret est aujourd’hui encore très bien gardé. Tout le monde continue de s’interroger, sans succès. « Mais qui est donc le papa ? » reprennent en chœur les plus grands quotidiens. Une question qui permet à notre superbe déesse au sourire éblouissant de rester en très bonne place dans les magazines people.

Et si je faisais comme certains ? Et si je vous racontais une histoire ? Une histoire de Princesse ?

Je précise que le récit qui suit est une œuvre de pure fiction. Par conséquent toute ressemblance avec des situations réelles ou avec des personnes existantes ou ayant existé ne saurait être que purement fortuite.

Il était une fois, une petite fille venue au monde dans un grand et beau pays qui adore se vanter d’avoir inventé les Droits de l’Homme. Appelons ce pays Trance et cette petite fille Lachida. Lachida naît donc dans une famille unie. Un père maçon d’origine marocaine, une mère algérienne élevant ses douze enfants avec optimisme et foi. Elle grandit en rêvant de côtoyer ces héros qu’elle voit à la télévision et dans les magazines. Obligée de travailler très jeune, elle commence à 14 ans par faire du porte-à-porte pour vendre des produits cosmétiques. Elle anime également un centre aéré et travaille même dans une grande surface. Puis, alors qu’elle a 16 ans, elle devient aide-soignante dans une clinique privée pour financer ses études. Finalement, à l’âge de 21 ans, se présente l’occasion pour Lachida de réaliser ses rêves. Alors en faculté d’économie à Pijon, elle apprend que l’ambassade d’Algérie donne une réception à la capitale de Trance, Varis.

Lachida s’y rend donc et, grâce à son sourire étourdissant, sa force de caractère et sa volonté, elle parvient à convaincre de ses capacités. Elle obtient un poste de comptable dans une grande entreprise tout en continuant, en parallèle, ses études.

Et la voilà, à seulement 41 ans, devenue Ministre de la Justice de Trance. Une sacrée performance, une sacrée revanche.

Une carrière professionnelle qui décolle mais une vie privée qui reste secrète. Travailleuse acharnée, Lachida a tout sacrifié pour atteindre cette place, tout, même l’amour. Elle se dit que sa vie est comblée maintenant qu’elle apparaît en première page des journaux. Dans le jacuzzi de son petit appartement de fonction, alors qu’elle sirote un verre de vin blanc, elle regrette juste de n’avoir personne avec qui partager sa réussite.

Mais un jour, dans les couloirs de l’Élysée, Lachida, qui va être en retard pour les vœux du Président, le grand Ricolas Zarkosy, percute de plein fouet la belle-sœur de ce dernier. Alors que Lachida tente de s’excuser tout en rechaussant son escarpin qu’elle vient de perdre (il n’est pas aisé de courir dans les couloirs de l’Élysée en talons), Lachida lève soudain les yeux sur l’obstacle vivant qu’elle vient de heurter. Son regard est à cet instant captivé par la beauté de cette blonde aux yeux bleus rieurs qui n’avait aucune envie de se soumettre à cette obligation annuelle. Le sourire qu’ébauche la jeune femme subjugue la Garde des Sceaux qui, l’espace d’un instant, oublie qu’elle est très en retard.

Heureusement, Valérie la rappelle gentiment à l’ordre en déclarant : « Nous ne pouvons pas arriver toutes les deux en retard, ce serait du plus mauvais effet. Courrez encore un peu, j’ai l’habitude d’être le vilain petit canard. » Des paroles qui touchent Lachida plus qu’elle ne veut bien le reconnaître. Elle, née et élevée en Trance, mais que l’on dit malgré tout étrangère alors qu’elle n’a connu que ce pays. Elle qui se sent trançaise quand tout le monde voudrait qu’elle se sente algérienne ou marocaine. Elle qui s’est toujours battue pour ne plus être écartelée entre ces trois cultures qui se côtoient difficilement en elle. Bref, elle est touchée notre Ministre de la Justice.

Le discours présidentiel semble interminable à Lachida. Elle passe vingt minutes à chercher Valérie du regard tout en ayant l’air de ne pas s’ennuyer. Mais la foule étant on ne peut plus dense et la bienséance lui interdisant de bouger, notre Garde des Sceaux se voit dans l’obligation d’attendre le cocktail donné quelques heures plus tard pour enfin retrouver l’éblouissante blonde qui a touché son cœur.

Toutes les deux se retrouvent devant le plat de petits-fours au saumon fumé et échangent une blague lamentable sur les fruits de mer. Elles comprennent alors, à ce premier fou rire et à ce second échange, qu’elles sont en train de tomber amoureuses. Évidemment, il leur faut quelques mois pour se l’avouer. Jusqu’à présent, elles n’ont connu que des hommes et n’ont entendu parler du coup de foudre que dans les romans à l’eau de rose qu’elles nient avoir jamais lu. La peur, la famille, la presse, sont autant de freins qui les effrayent encore plus, mais une entrevue dans un ascenseur va tout bouleverser…

En ce mercredi pluvieux de mai, le Président de la République de Trance a décidé d’annoncer la grossesse de sa jeune épouse. Le mercredi a été choisi car c’est le jour de la famille et tout le monde a été convié à la conférence de presse. Bien entendu, Valérie se doit d’être présente en arrière-plan, le sourire aux lèvres, la joie irradiant sur son visage. Le fait qu’elle puisse avoir un tournage au fin fond de l’Auvergne pour son nouveau film ne dérange personne.

Comme à son habitude, Valérie arrive en retard. Elle descend de sa voiture juste devant les marches de l’Élysée et est surprise par une pluie battante qui la laisse trempée en quelques secondes. Seulement elle s’en moque. Elle a d’autres soucis. Elle a des problèmes avec son chef-monteur et les derniers rushes qu’elle a pu visionner de son film ne la satisfont pas. C’est donc l’esprit ailleurs qu’elle s’engouffre en courant dans l’ascenseur de l’Élysée pour rejoindre les toilettes où elle a prévu de se changer en moins de dix minutes avant de rejoindre la salle de conférence. Ce qu’elle n’avait pas prévu, c’était de se retrouver face à Lachida dans ce même ascenseur. Lachida, superbe dans son tailleur Yves-Saint-Faurent, et visiblement très absorbée par un imposant dossier.

Lachida lève les yeux de ses papiers à l’entrée de Valérie dans l’ascenseur. Elle a le souffle coupé en découvrant la jeune femme les cheveux humides, en bataille, certaines mèches collées au visage. Valérie appuie sur le bouton du troisième étage tout en laissant échapper un timide bonjour. Lachida, elle, est tellement surprise qu’elle en laisse tomber son dossier qui s’éparpille à leurs pieds. Les deux jeunes femmes se baissent alors pour ramasser les documents quand leurs mains se frôlent en tentant d’attraper la même feuille. Elles lèvent simultanément les yeux et se regardent avec une intensité qui fait vibrer l’air dans la cage d’acier. Lachida ne peut se retenir et approche doucement sa main pour s’emparer d’une mèche blonde collée sur le visage de Valérie. Elle la dépose lentement derrière son oreille tout en lui caressant la joue.

La tension sexuelle est à son paroxysme. Perdue et bouleversée par toutes les sensations qui naissent dans son corps, Valérie déclare d’une voix enrouée et chargée de désir :

« Il ne faut pas. J’ai regardé Hospital Central et Terapia d'Urgenza et à chaque fois, au moment où elles s’embrassent, les portes de l’ascenseur s’ouvrent et quelqu’un les découvre dans cette position compromettante.

— Qui te dit que j’allais t’embrasser ? » rétorque Lachida qui a laissé échapper cette question pour se protéger de ce qu’elle ressent.

Valérie sourit. Elle vient de trouver aussi fort qu’elle, question répartie et sang froid. Heureuse de pouvoir jouer, elle laisse échapper un simple : « Si tu ne l’avais pas fait dans les trois secondes ayant suivi ton geste, c’est moi qui l’aurait fait. » Impressionnée par autant d’assurance et ce flirt flagrant, Lachida se relève, se tourne vers le bouton d’arrêt d’urgence, appuie dessus et invite Valérie à se relever en lui tendant la main…

L’arrêt de l’ascenseur ne dure que quelques minutes, le réseau de dépannage de l’Élysée étant des plus efficaces, mais si vous cherchez bien sur les photographies officielles, vous découvrirez que ni Lachida ni Valérie n’apparaissent au discours d’annonce de la grossesse présidentielle. Elles étaient bien trop occupées dans le bureau de la Garde des Sceaux…

En cliché de lesbiennes, elles s’installeront ensemble un mois après leur premier baiser et voudront un enfant quelques six mois plus tard. Consciente que le temps joue contre elle, Lachida décide de porter le premier. Pour ce qui est de la quête du géniteur, c’est une autre histoire.

Là il se fait tard, il est l’heure d’aller se coucher maintenant. Maman ne va pas tarder à rentrer du boulot. Elle travaille sur un nouveau projet de loi et sera très fatiguée. Mais oui, elle viendra te faire un bisou en arrivant, ma grande, comme d’habitude …

Isabelle B. Price (09 Janvier 2009)

Dans le prochain épisode : la quête du géniteur !

Note de Daniel C. Hall alias « The Big Boss » de Les Toiles Roses : 1) Ce titre m’appartient ! Je l’avais proposé à Isa dans un email privé et résultat, elle le pique et même pas un merci à son esclavagiste préféré ! Franchement, les lesbiennes ne sont pas reconnaissantes pour un rond ! 2) Nicolas, c’est elle la responsable ! Je suis innocent, mon Président ! Bon, j’ai pas voté pour toi car ce jour-là j’avais une très capitale compét’ de dominos avec Cécilia, ton ex, mais je suis prêt à te filer ses coordonnées pour que tu la fasses arrêter par les services secrets. Mais tu sais, les lesbiennes c’est pas des gens comme nous. Demande à Christine Boutin. 3) Je m’excuse pour le délire d’Isabelle auprès de tous les lecteurs, mais je crois qu’elle est en période de chaleur. Vous savez bien, les femelles c’est des choses pas normales, hein ! C'est pour ça qu'on ne s'en sert pas, hein les mecs ??? 4) Gros bisous Isa, je me suis bien marré ! Et pis j’aime les lesbiennes, tu le sais. La preuve, j’ai tous les disques de Julio Iglesias, le plus célèbre lesbien du monde.

De la fenêtre de mon bureau, j’ai une vue imprenable sur le petit parc à côté de chez moi. Je peux même dire que je le surplombe. Bon, ce n’est pas réellement un parc mais c’est tellement vert que je trouve que ça y ressemble. De grandes étendues d’herbe fraîche s’étalent sous mes fenêtres. C’est l’une des raisons qui m’ont fait acheter cette ruine que j’habite : la vue et le calme.

Aujourd’hui, entre deux travaux informatiques et littéraires, j’ai fait une petite pause. Je me suis tournée vers mon poste, ce vieux poste que j’ai acheté à l’âge de 15 ans avec l’enveloppe offerte par ma grand-mère et qui me suit partout depuis. Ensemble, on a vécu des fêtes d’école, des déménagements, des emménagements, des travaux, un paquet de travaux. Il ne bronche même pas quand je lui donne accidentellement des coups de pieds, il se contente juste de me faire comprendre son désaccord en redémarrant la chanson qu’il jouait. J’ai donc augmenté le volume de mon poste et Linkin Park a craché un peu plus fort son :

« I've become so numb I can't feel you there

Become so tired so much more aware

I'm becoming this all I want to do

Is be more like me and be less like you »

Je me suis approchée de la fenêtre et j’ai laissé les paroles m’envahir, tout en assouplissant cette raideur de la nuque que je dois à des heures passées collée devant mon ordinateur de bureau. J’ai regardé par la fenêtre et j’ai vu l’herbe. Elle a été coupée il n’y a pas si longtemps. Elle est courte, comme les cheveux de mon frère Vincent. Elle n’est pas trop courte au point qu’elle aurait l’air d’un skinhead, non, elle a la coupe d’un jeune homme actif qui n’a rien de négligé.

Je devais aller faire des courses mais le ciel d’un gris étouffant et bas m’a retenue de bouger de chez moi. L’attente d’une visite aussi, remarquez. En guettant la présence de flaques sur le parking, j’ai cru qu’il pleuvait, mais aucune trace d’auréoles au centre de celles-ci. Aucune goutte ne s’écrasait sur leur surface lisse. Je n’avais pas l’excuse de la pluie. Dommage.

Et puis mes yeux se sont perdus sur l’herbe verte à mes pieds. Ses petites touffes et sa couleur si attirante. Et là, un fort coup de vent comme il en retentit depuis quelques heures déjà est passé. Un coup de vent si fort que les touffes d’herbes se sont couchées avant de se relever. Ça a commencé d’un côté pour finir de l’autre, c’est passé rapidement. C’est beau de voir les brins se coucher et se redresser puis se recoucher et les côtés plus clairs s’exposer.

Et là, d’un coup, je me suis aperçue que la terre avait la chair de poule. Vous savez, comme quand un courant d’air vous fait grimper ce frisson du bas des reins jusqu’au cou et que vous ne pouvez pas contrôler cette chair de poule. Vos poils se hérissent sur vos bras sans aucun contrôle. Eh bien la terre, elle a fait pareil sous ma fenêtre. Elle a frissonné. Elle a eu froid, très froid. Et il ne pleuvait même pas encore.

J’ai regardé la terre avoir plusieurs fois la chair de poule et je me suis réinstallée devant mon ordinateur pour vous le dire. Je viens de comprendre pourquoi la nature est une mère. Et je peux vous assurer d’une chose, c’est une mère qui a au moins les bras aussi poilus que moi.

Isabelle B. Price (Décembre 2008)

Nombreux sont celles et ceux qui ont entendu parler ou connaissent la série médicale américaine Grey’s Anatomy. Créée en 2005 par Shonda Rhimes, diffusée aux USA sur la chaîne ABC et en France sur TF1, elle a permis la consécration de l’actrice Katherine Heigl aux Emmy Awards en 2007 et a remporté un Golden Globe la même année dans la catégorie « Meilleure Série Dramatique ».

Pour celles et ceux qui ne connaîtraient tout de même pas, replaçons rapidement l’histoire. Le Seattle Grace Hospital est un hôpital universitaire où se côtoient médecins, internes, externes et infirmières. Meredith Grey (Ellen Pompeo), une jeune interne en médecine, fait ses premiers jours et découvre ses supérieurs et ses collègues. Elle se lie d’amitié avec plusieurs internes comme elle, Cristina Yang (Sandra Oh), Izzie Stevens (Katherine Heigl), George O’Malley (T.R. Knight) et Alex Karev (Justin Chambers) tout en entretenant en même temps une relation amoureuse complexe avec le chirurgien spécialisé en neurochirurgie, le Docteur Derek Shepherd (Patrick Dempsey). Pour information totalement inutile, le titre de la série, qui reprend le nom de famille de l’héroïne, est un jeu de mot avec le titre d’un traité d'anatomie très populaire chez les étudiants en médecine américains intitulé Gray's Anatomy.

Dès ses débuts sur la chaîne ABC, Grey’s Anatomy a fait d’excellentes audiences. La première saison obtient une moyenne de 18,8 millions de téléspectateurs qui croît lors de la saison 2 à 21 millions et lors de la saison 3 à 22,35 millions de téléspectateurs. Malheureusement c’est également cette troisième saison qui est entachée par une mauvaise publicité faite par l’acteur Isaiah Washington, l’interprète du chirurgien cardiaque Preston Burke. En octobre 2006, les journaux révèlent que l’acteur aurait empoigné son collègue Patrick Dempsey à la gorge lors d’une dispute. L’origine de l’altercation est l’utilisation du terme « faggot » (« pédé ») par le comédien pour désigner son collègue, T.R. Knight. N’ayant pas supporté cette attitude, Patrick Dempsey se serait interposé pour donner son opinion à Isaiah Washington et défendre T.R. Knight. Malgré des excuses publiques, la controverse enfle et T.R. Knight est rapidement contraint de faire son coming-out et de donner sa version des faits. Les journalistes continuent de demander des explications et Isaiah Washington renouvelle à plusieurs reprises des excuses publiques allant jusqu’à nier avoir utilisé le terme « faggot ». T.R. Knight déclare le contraire lors d’une émission télévisée et après cette mauvaise publicité, ABC annonce le 07 juin 2007 qu’elle ne renouvelle pas le contrat de Isaiah Washington.

Une mauvaise publicité qui a peut-être un rapport avec une rumeur qui se met à courir sur l’Internet quelques mois plus tard. En octobre 2007, différents sites annoncent que le Docteur Preston Burke sera remplacé par le Docteur Erica Hahn, interprétée par l’actrice Brooke Smith. Une rumeur associée, relayée par le site Afterellen.com et Univers-L.com, révèle que ce personnage serait lesbien et troublerait le Docteur Cristina Yang, qui devait au départ être bisexuelle. L’idée avait ensuite vite été abandonnée ou oubliée, à vous de juger.

Le public homosexuel et surtout lesbien est donc sensibilisé par ces déclarations et attend une histoire entre ces deux personnages principaux. Histoire qui tardera à arriver et qui n’arrivera finalement jamais. Par contre, une amitié très forte unit rapidement Erica Hahn au Docteur Callie Torres (Sara Ramirez). Certaines y voient plus que de l’amitié et les scénaristes décident d’explorer rapidement ce côté de leur relation.

Callie et Erica commencent par s’apprécier. Elles sortent alors plusieurs fois ensemble pour aller boire un verre dans le bar voisin de l’hôpital, rient de Mark Sloan et de son attitude et deviennent amies. Callie l’explique d’ailleurs très clairement à Cristina durant cette saison 4. Oui, elle est amie avec Erica. Cristina l’accepte mal puisqu’elle n’arrive pas à entrer dans les grâces de celle qu’elle considère comme son mentor. Cristina s’enfonce, Erica et Callie se rapprochent et le Docteur Addison Forbes-Montgomery-Shepherd (Kate Walsh) revient au Seattle Grace Hospital à ce moment-là.

Ancienne meilleure amie de Callie Torres, Addison réapparaît dans ce treizième épisode de la saison 4 « Piece of My Heart ». Elle découvre Callie et Erica en train de rire et très proches l’une de l’autre. Puis elle surprend Callie défendant Erica auprès de Cristina qui refuse de voir cette dernière revenir chez elle. Addison fait alors une tête géniale et lui dit qu’elle est très contente de voir Callie heureuse et qu’elle ne pensait pas qu’elle changerait d’équipe. Callie déclare alors en riant : « Tu veux savoir si Erica et moi… sommes… un couple ? » Callie rit de plus en plus embarrassée et Addison rétorque qu’elles forment un très beau couple. Seulement il ne se passe rien et Callie rétorque en bégayant que c’est « dément » et elle se justifie en déclarant : « J’aime… j’aime… les pénis… Je veux dire… je suis une très très grande fan des pénis… ».

À la fin de la journée, Callie offre un verre à Addison et Erica et toutes les trois rient autour de la table. Alors que Callie rit aux éclats, Erica enlève un cheveu collé sur ses lèvres. Addison s’amuse du geste, Callie boit son verre d’alcool cul sec et Mark Sloan arrive pour inviter l’une des trois à danser. Erica et Addison refusent mais Callie qui vient de descendre un second verre, se précipite pour le suivre sur la piste. Addison et Erica les observent. Addison déclare : « Elle est jolie », ce à quoi Erica surenchérit par un « Elle est magnifique » sans la quitter des yeux.

C’est un regard extérieur qui permet de mettre des mots sur le début d’une relation qu’un grand nombre de personnes souhaitent voir se réaliser sans oser l’avouer. C’est ce regard extérieur qui lui donne tout son sens et permet de laisser supposer que cela va évoluer plus loin qu’une simple amitié platonique.

Erica et Callie n’ont pas vraiment d’intimité ou de moments à elles. Elles évoluent dans un milieu fermé mais où elles sont constamment visibles. Elles ne sont jamais montrées réellement seules en tête à tête et ce sont les autres, leurs attitudes et leurs regards qui laissent penser qu’il y a plus.

Pourtant, comme pour nous prouver qu’il n’y a rien entre elles, l’épisode suivant, le 15 « Losing my Mind », permet de comprendre que Callie couche avec Mark. Erica est blessée de l’apprendre parce qu’elle ne se fait pas facilement des amis et qu’elle est déçue que Callie ne lui ait pas parlé. Elle sait que son amie va la laisser tomber pour s’occuper de sa nouvelle relation. Mais, depuis son divorce, Callie semble refuser de s’investir dans une relation amoureuse et donne le sentiment de n’utiliser Mark que pour le sexe. En effet, lorsque ce dernier réfléchit, dans la salle de repos, elle vient le trouver en courant et annonce : « Sexe ! Allons-y ! » Mark refuse et Callie quitte donc le travail pour retrouver Erica au bar de Joe. Là, elle fait part à Erica, profondément gênée, de ce que son amie Addison a pensé d’elles. En découvrant qu’Addison s’est imaginée qu’elles étaient en couple, Erica se met à rire, à rire et l’épisode se clôture ainsi.

Et puis l’histoire qui semblait satisfaire de nombreuses lesbiennes, accros aux subtexts depuis Xena, apparaît comme un pur fantasme d’hétéro masculin. Durant l’épisode suivant, Erica qui s’assoie à côté de Callie et Mark pour manger s’amuse du fait qu’on les prenne pour un couple. Elle propose une partie à trois à Mark qui fait croire qu’il n’est absolument pas intéressé. Seulement juste après, quand Callie lui dit qu’elle a envie de s’envoyer en l’air, il lui reparle de cette proposition à trois et se met à raconter ce qu’il ferait à Erica. Callie devient très mal à l’aise et part en le laissant seul.

Et un peu plus tard, quand Mark prend l’ascenseur dans lequel se trouvent déjà Callie et Erica, ces dernières s’amusent du fait qu’il n’a pensé qu’à cette idée toute la journée. Mark nie et, pour le provoquer, Erica embrasse Callie. Mark n’en revient pas, savoure le baiser et quand les portes de l’ascenseur s’ouvrent, Erica déclare en partant : « Tu vois, trop pour toi. » Mark est aux anges et demande à Callie de le rejoindre en salle de garde. Callie semble rêveuse. Elle est perturbée par ce baiser et donne le sentiment d’être sur une autre planète. Pas blessée du tout d’avoir excité Mark avec ce baiser lesbien, elle le rejoint en salle de garde.

Et enfin, dans le double épisode final « Freedom », Erica, Mark et Callie libèrent un jeune homme d’un bloc de béton. Ils font équipe pour lui sauver la vie et Callie est en admiration devant le travail de sa  collègue. Mark lui fait remarquer qu’elle devrait s’allonger vu qu’elle est debout depuis plus de 9 heures mais elle refuse. Elle observe travailler Erica tandis que Mark l’aide à prendre conscience de ses sentiments. Callie déclare à la petite amie de son jeune patient d’être honnête sur leur relation même si ce n’est pas la voie la plus facile. Ces propres mots l’amènent à réfléchir et en quittant l’hôpital aux côtés de Mark, Callie aperçoit Erica fouillant dans son sac.

Mark déclare alors à Callie d’aller terminer ce qu’elle a commencé. Devant son regard interrogateur, il réplique qu’il grandit et Callie s’approche de sa collègue. Erica lui parle de ses problèmes avec le chef et Cristina mais Callie se moque de tout cela. Elle explique : « Il y a quelque chose que je voudrais te dire… […] Erica, je dis quelque chose… Je voulais juste te dire… Je veux juste te dire… » Et Callie s’approche d’Erica, pose ses deux mains de chaque côté de son visage et l’embrasse. Mark les observe avant de partir.

Beaucoup de personnes ont trouvé que là encore, ce baiser semblait fait pour les hommes. J’ai voulu penser que non tant le moment était magnifique, la chanson de Bryn Christopher sublime et le tout superbement joué et tourné. La suite a donné raison aux sceptiques.

À la fin de cette quatrième saison et en attendant la cinquième, la presse s’est énormément intéressée à cette relation homosexuelle possible entre Callie et Erica. La créatrice de la série, Shonda Rhimes, a déclaré qu’ils allaient continuer dans cette voie et explorer les tenants et les aboutissants de cette histoire. Les scénaristes ont rencontré le GLAAD (Gay & Lesbian Alliance Against Defamation) afin d’éviter les clichés. Ils ont discuté longuement avec des auteurs pour savoir comment développer cette relation de manière crédible et réaliste. Ils ont même déclaré : « Vous serez vraiment surpris quand vous découvrirez où cette histoire ira la saison prochaine. Parce que nous ne choisissons pas la voie facile. Et rien de cela ne sera facile. Pas pour Callie. Pas pour Erica. Et pas pour Mark Sloan… »

L’idée de l’amitié qui devient amour, l’idée de l’hétéro qui tombe amoureuse d’une possible autre hétéro ou d’une lesbienne dans le placard, l’idée d’un homme au milieu de l’équation, tout ça était assez complexe pour que tout le monde s’interroge et attende avec impatience la reprise.

Dans le premier épisode de la cinquième saison « Dream a Little Dream of Me », Erica et Callie commencent par s’ignorer dans les couloirs du Seattle Grace. La première fait semblant de lire le journal pendant que l’autre dégaine son biper comme une protection sûre. Elles sont toutes les deux gênées par ce qui s’est passé. Le temps passent et nos deux médecins sont obligées de se recroiser. N’ayant aucun endroit où se cacher, elles font quelques pas côte à côte et chacune explique pourquoi elle n’a pas téléphoné à l’autre.

Et puis un cas médical se présente. Seule Callie a étudié une nouvelle procédure pouvant sauver la vie de ce patient. Tout le monde la regarde et elle panique. Elle a uniquement fait des recherches ! Erica se tourne alors vers elle et lui déclare : « Très bien. Regarde-moi. Regarde-moi. Concentre-toi. Tu essaies quelque chose de nouveau. Il n’y a rien de mal à la nouveauté. Découvrir de nouvelles terres, repousser les limites – ça fait partie de ce métier. Alors Dr Torres, prenez votre respiration. Arrêtez de paniquez et dites-nous simplement. Que disaient vos recherches ?  »

Ces quelques mots permettent à Callie de revenir parmi les médecins et de se focaliser sur leur but commun, sauver la vie de ce patient. La procédure fonctionne. Un peu plus tard, Callie et Erica ont terminé leur journée et s’apprêtent à rentrer chez elles. Callie repère soudain Erica remplissant des dossiers, accoudée à la réception. Elle s’avance vers elle et explique très tranquillement :

CALLIE : Je ne suis pas une expérimentatrice. Je n’aime pas expérimenter.

ERICA : Oh.

CALLIE : Mais ensuite, tu t’es pointée et nous l’avons fait ensemble. Et l’expérimentation a été un succès !

ERICA : Oh [réalisant ce que cela signifie] Oh. (Elles rient. Callie parle de la procédure…)

CALLIE : Écoute, je n’ai jamais fait ça avant. Je n’ai jamais embrassé de fille. Je ne suis même pas sûre que j’aime embrasser les filles. Je n’aime pas, en fait… embrasser les filles. J’aime juste embrasser une fille. Toi.

ERICA : (en souriant) Je n’ai pas de point de comparaison. Je… tu es la seule femme que j’ai jamais embrassée.

CALLIE : Alors tu es flippée aussi ?

ERICA : Beaucoup de temps de thérapie.

CALLIE : Je ne fais pas de thérapie. Je fais juste tout ce ahhh et ensuite je persiste et… c’est ok. Tu n’as pas à savoir ça maintenant. Est-ce que… ça nous rend vierges, n’est-ce pas ?

ERICA : Je suppose dans un sens.

CALLIE : Vier – ges. Hé, on pourra être effrayées toutes les deux.

ERICA : Comme vierges. Et ouais, on pourra être effrayées ensemble.

Un premier épisode très prometteur. Pas de Mark Sloan, une crainte de chaque côté mais finalement un reste de communication. Du drame médical mêlé à une relation amoureuse naissante. Un excellent dosage qui présage une suite des plus intéressantes.

Mark Sloan n’est pourtant pas loin et réapparaît dans le troisième épisode « Here Comes the Flood ». Alors qu’Erica parle des nouvelles règles imposées par le chef, Mark pense qu’elle mentionne sa relation avec Callie. Erica est choquée qu’il soit au courant et discute de cela avec Callie.

ERICA : Nous avons un problème. Mark Sloan a appris pour nous.

CALLIE : Mark Sloan est au courant depuis le début. Je lui ai dit.

ERICA : C’est MARK SLOAN !

CALLIE : Quoi, tu n’as pas une personne à qui tu dis les choses ?

ERICA : Tu es la personne à qui je dis les choses. Et j’aime garder ma vie privée, privée. De tout le monde mais plus particulièrement de Mark Sloan.

Il faut dire que dans le genre coureur de jupons invétéré, imbu de sa personne, enquiquineur patenté, Mark Sloan est le maître incontesté. Il interrompt peu après une discussion entre Callie et Erica où cette dernière essaie de savoir ce que sa collègue a dit à Mark. Mark fait une réflexion stupide provoquant la fuite d’Erica. Callie lui demande d’arrêter mais il rétorque qu’il ne peut pas. Callie ajoute qu’Erica déteste ça et Mark répond que c’est justement la raison pour laquelle il ne peut pas arrêter. Pour le faire cesser de rire, Callie lui jette son os de poulet dessus et on sent une réelle camaraderie entre eux. Il n’est plus question de sexe mais d’intimité.

Peu après, Callie et Cristina trouvent un nouvel appartement plus grand à partager et Callie discute quelques instants avec Erica. Elle lui dit qu’elle comprend ses réserves mais qu’elle a besoin de pouvoir discuter et que Mark est son ami. Erica répond alors : « Je suis peut-être simplement jalouse qu’il t’ait vue nue. »

Tout s’accélère dans l’épisode suivant « Brave New World ». Erica aide Callie à déménager et caresse son dos l’espace d’un instant. Callie se recule, visiblement gênée. Erica semble mal à l’aise également mais prend son courage à deux mains et invite Callie à sortir.

ERICA : Est-ce que tu voudrais sortir avec moi ?

CALLIE : Comme un rendez-vous rendez-vous ?

ERICA : Oui, tu sais. Restaurant, bougies, bouteille de vin. À la fin de la soirée je tente de t’enlever tes vêtements.

CALLIE : Ah heu… ça serait un rendez-vous.

Erica semble très contente d’avoir fait le premier pas et heureuse de l’avancée de leur relation. Callie par contre est beaucoup plus mal à l’aise. Elle est complètement perdue, perturbée, gênée. Elle panique tellement qu’elle en parle à Bailey qui n’en revient pas. Bailey qui regarde ensuite Erica observer Callie avec un grand sourire. Bailey qui lui dit que comme pour tout territoire inexploré, elle doit être préparée à cette exploration. Elle lui dit de parler des règles, des attentes et de tout le reste avec Erica. Un discours très embrouillé mais profondément émouvant qui a le mérite de remettre les idées en place de Callie. Elle arrive donc au restaurant en déclarant : « Nous avons besoin de nos propres règles. »

CALLIE : Nous avons besoin de nos propres règles !

ERICA : Quoi ?

CALLIE : Des règles.

Callie explique alors qu’elle ne se sent pas prête à découvrir le « territoire en dessous de la ceinture » tout de suite. Comprenant ses craintes, Erica la rassure en lui disant qu’elles peuvent se contenter d’aller doucement. Elle lui tend son verre de vin en lui proposant de le finir et commence à regarder la carte des menus. Callie est soulagée d’avoir pu parler et observe Erica, heureuse.

Et à partir de là, tout devient incompréhensible.

Dans le cinquième épisode, Erica et Callie se retrouvent après leur rendez-vous chez Callie. Elles discutent de combien c’est rassurant de prendre son temps et de ce que cela enlève la pression, puis finissent par se jeter l’une sur l’autre. Tout pourrait aller pour le mieux si le lendemain matin Callie ne se précipitait pas auprès de Mark pour lui demander conseil et lui dire qu’elle n’a pas pu… Elle demande son aide à Mark d’autant plus qu’Erica semble avoir apprécié la soirée.

Peu après, Erica recroise Callie et met la main dans son dos. Là, Callie lui explique qu’elle ne peut pas la revoir après ce qui s’est passé. Erica pense que c’est parce qu’elle n’a pas aimé et Callie ne la détrompe pas. Elle se précipite auprès de Mark et lui dit qu’elle a besoin d’exceller dans ce qu’elle fait. Elle demande donc à Mark de lui montrer. Ce dernier ne se le fait pas prier et lui dit de quitter son pantalon. Callie est excitée à l’idée de découvrir « la méthode de Sloan » et le remercie à plusieurs reprises. Une fois ce moment passé, elle retrouve Erica et lui dit d’enlever son pantalon pendant qu’elle quitte son haut parce qu’elles vont recommencer.

Ok. Donc qu’une femme ne sache pas comment s’y prendre avec une autre femme pour sa première fois, à la rigueur, ça peut se concevoir. Je dirais même plus, ça se conçoit, c’est une première fois. Qu’un homme sache comment s’y prendre avec une femme, ça se conçoit, je dirais même plus, ça s’entend. Par contre qu’une femme aille demander à son meilleur ami de lui montrer de manière purement clinique et pratique, là j’avoue, ça me choque un peu plus. Un peu beaucoup plus. On occulte complètement les aspects sentiments, communication, communion, échange…

Et tout s’arrange dans l’épisode 6 « Life During Wartime », Erica et Callie se réveillent ensemble. Elles viennent visiblement juste de faire l’amour vu leur bonne humeur et leurs éclats de rire. Bon d’accord, elles sont habillées jusqu’au cou mais on suppose. Erica regarde Callie s’habiller et lui dit qu’elle est comme ses lunettes. Elle lui fait une superbe déclaration :

ERICA : C’est comme d’avoir des lunettes.

CALLIE : (en riant) Je t’ai rendue aveugle ?

ERICA : Non. Quand j’étais enfant, j’avais ce mal de tête. Et je suis allée chez un médecin et ils ont dit que j’avais besoin de lunettes. Je ne comprenais pas ça. Cela n’avait pas de sens pour moi parce que je pouvais voir clairement. Et ensuite, j’ai eu les lunettes et je les ai mises. Et je suis dans la voiture sur le chemin de la maison, et tout à coup, je hurle. Parce que les grosses tâches vertes que je voyais depuis toujours. Ce n’était pas des grosses tâches vertes, c’était des feuilles… sur les arbres. Je pouvais voir ces feuilles. Je pouvais voir les feuilles. Et je ne savais même pas que je manquais les feuilles. Je ne savais même pas que les feuilles existaient. Et… les feuilles ! Tu es les lunettes. Je suis tellement gay ! Je suis tellement tellement tellement gay. Je suis extrêmement gay.

Callie est choquée d’entendre cette révélation et ne sait pas quoi répondre. Elle est plus que surprise et part… se précipiter auprès de Sloan et coucher avec lui. Elle lui dit de ne pas parler, qu’elle est seulement là pour le sexe. Après avoir couché avec Callie, Mark lui demande ce qui lui prend. Callie lui explique alors qu’Erica a eu une révélation qu’elle n’a pas eue, elle. Elle aime autant coucher avec Mark qu’avec Erica. Mark lui dit de parler à Erica et Callie le fait. Elle confie à son amante qu’elle continue de coucher avec Mark puis explique à celui-ci que c’est la dernière fois avant de partir prendre un verre avec lui chez Joe.

Cet épisode est des plus frustrants parce qu’il nie totalement la question des sentiments. On a l’impression que le sexe n’est que du sexe. Que c’est simplement de la mécanique.

Et l’épisode suivant est le dernier de la relation Callie-Erica. Apprenant que Izzie a volé le cœur qui a été greffé à l’homme qu’elle aimait, Erica demande au chef de faire une enquête. Elle apparaît comme une méchante bornée et sans cœur qui ne comprend pas que l’on puisse agir par amour. Cruelle fin et déception quand Callie et Erica se quittent sur le parking après s’être disputées.

Pourquoi Erica quitte-t-elle la série me demanderez-vous ? Eh bien, là est la question à dire vrai. Le 03 novembre dernier, le journaliste Michael Ausiello travaillant pour Entertainment Weekly a déclaré que le personnage quitterait la série le 06 novembre, dans ce septième épisode « Rise Up ».

Évidemment, Shonda Rhimes, la créatrice, s’est empressée d’expliquer que : « Brooke Smith n’a certainement pas été virée parce qu’elle interprétait un personnage lesbien. Ce n’est clairement pas un problème que nous ayons un personnage lesbien dans la série, Calliope Torres. Sara Ramirez est une actrice et comédienne incroyable et nous voulons être capable de jouer avec sa magie. Malheureusement, nous n’avons pas trouvé que cette magie et cette alchimie avec le personnage de Brooke auraient pu être soutenues longtemps. »

Alors déjà, il ne faut pas me prendre pour une imbécile. Parce que qualifier de lesbienne, Callie Torres, c’est me prendre pour une imbécile. J’ai regardé les épisodes ! Callie est celle qui a dit que c’était aussi génial que de coucher avec Mark ou Erica. C’est elle qui s’est envoyée deux fois en l’air avec Mark alors qu’elle venait de faire l’amour avec Erica le matin-même. C’est elle qui n’a pas de lunettes. Et vous la qualifiez de lesbienne ! Revoyez votre dictionnaire madame !

Ensuite, le coup de l’alchimie faut pas non plus me le faire à moi. Non parce que sérieusement, l’alchimie entre Callie et Erica était bien plus importante que l’alchimie entre Erica et Cristina ! Vous savez, la première rumeur ! Et puis vous aviez le temps, tout le temps que vous vouliez !

Là où ça se complique un peu pour les publicitaires, c’est que Kristin Dos Santos de E! Online a expliqué que le renvoi de Brooke Smith avait un rapport avec la nouvelle ligne de conduite de la chaîne ABC concernant la série Grey’s Anatomy. Cette dernière serait en cours de « dégayisation ». On vire la lesbienne, on rend la bisexuelle lesbienne par la pensée, on supprime la notion de bisexualité chez la nouvelle venue interprétée par l’actrice Melissa George (qui devait au départ être une possibilité pour Callie qui aurait ainsi semé le trouble dans le couple Callie-Erica).

Pourquoi une telle « dégayisation » me demandez-vous ? Je n’en ai pas la moindre idée et je pourrais me perdre pendant des pages en théories les plus folles. Il semble que la décision provienne de la chaîne de diffusion, ABC (American Broadcasting Company) qui, si vous l’ignorez, fait partie depuis 1996 de la Walt Disney Company. Je dis ça, je dis rien.

Ce qui est le plus exaspérant c’est qu’avec la disparition du couple Callie-Erica, on sent que tout a été marketé au plus au point. L’arrivée de la lesbienne supposée. Sa relation amicale avec un personnage. La possibilité d’une histoire validée par Addison. La mise en place de ladite histoire et la disparition de celle-ci. Une manière d’augmenter l’audience sans aucun respect du public.

Je suis énervée par le fait qu’aujourd’hui, on accepte de faire de nombreux épisodes isolés sur des gays et lesbiennes sans qu’ils n’aient le droit d’apparaître au générique en tant que personnage régulier. Savez-vous qu’en 2007, l’épisode 7 de la saison 3 « Where the Boys Are » a remporté un GLAAD Media Award pour sa représentation d’un couple gay. Saviez-vous également qu’il y a eu d’autres épisodes isolés ? Un mettant en scène un couple âgé de lesbiennes, l’autre mettant en scène un couple gay de militaires ? N’avons-nous plus le droit de cité que nous devons nous contenter de passages éclairs ?

Je regrette également cet emballement américain actuel qui veut que l’on ne montre plus de lesbiennes mais des bisexuelles. House a commencé avec le personnage de Thirteen, Bones a continué avec celui d’Angela Montenegro et Grey’s Anatomy aurait dû suivre avec Sadie qui est finalement redevenue hétéro.

Permettez-moi d’ôter mes lunettes. Je n’ai plus envie de voir clairement…

Isabelle B. Price (16 novembre 2008)

Dernièrement, le chef (C’est moi, le chef ! Ouais ! [Note de Daniel C. Hall]) m’a proposé plusieurs sujets pour ma désormais célèbre rubrique (oui, elle commence à être connue à travers le monde entier… Ah non ? Dommage…), à savoir quelle serait ma série lesbienne idéale. Il voulait que j’en parle avec humour mais c’est un sujet des plus sérieux. Si, c’est sérieux ! Je me suis donc posée la question ainsi : « Quelle serait ma série lesbienne idéale ? » Ben oui, je suis la première à critiquer (de manière constructive, évidemment) telle ou telle représentation alors qu’est-ce que j’aimerais voir, au final. Excellente question, je vous l’accorde. Commençons donc.

Premièrement, ma série lesbienne idéale ne serait pas une série lesbienne. Déjà ça commence mal, vous ne trouvez pas ? Ma série lesbienne idéale ne serait pas uniquement et seulement centrée sur un groupe d’homosexuelles comme The L-Word. Désolée de dire qu’on ne fait pas une histoire intéressante à partir de si peu. Ma série lesbienne idéale serait donc une série avec un réel propos beaucoup plus large. Je m’explique. Je préfère voir une série posséder un personnage lesbien à multiples facettes et interagissant avec des personnes très différentes comme dans la réalité. J’aime ces microcosmes miroirs de la société permettant de dénoncer les dérives actuelles. En conséquence, ma série lesbienne idéale serait une série policière dont le commissariat serait l’un des lieux principaux d’action, une série médicale où les héros vivraient régulièrement à l’hôpital, une série centrée sur un lycée avec les professeurs, les élèves et les conseillers d’orientation ou même une série se déroulant dans un tribunal ou une prison. Parce que les différences sociales, familiales, culturelles et sexuelles ne seraient pas au cœur de l’histoire et qu’elles n’empêcheraient en rien les héros d’avoir un but commun à atteindre malgré leurs divergences d’opinions et leurs diverses manières de travailler.

Deuxièmement, ma série lesbienne idéale ne planterait pas une lesbienne dans le décor pour assouvir les quotas actuels. Je vais peut-être choquer en disant que je n’attends pas que l’homosexuelle de service dévoile ses préférences sexuelles en se présentant du genre : « Bonjour, moi c’est Isabelle, je suis lesbienne. » Non, ce qu’il y a de propre au fait d’être gay c’est que cela ne se voit pas sur le visage. Il y a des codes, des comportements qui tentent à laisser supposer que telle ou telle personne pourrait être homo mais il n’y a pas de garantie à 100 %. Contrairement au fait d’être noir ou blond ou grand ou petit, cette particularité n’est pas visible. Donc j’aimerais que de ce point de vue là, notre héroïne ne l’ « avoue » pas (je n’aime pas ce mot alors je le mets entre guillemets, parce que « avouer » donne le sentiment d’un crime accompli) dans le pilote. Elle attendrait, comme dans la réalité, de connaître les gens avant d’en parler ou même d’en avoir tout simplement l’occasion.

Troisièmement, je me refuse absolument à toute différence de traitement vis-à-vis des autres personnages parce que mon héroïne serait lesbienne et représenterait (holala le gros mot) une communauté. Un personnage ne représente jamais une communauté dans son ensemble ou sa totalité (pourquoi avoir créé un site comme le mien alors me direz-vous… Je vous en pose, moi, des questions ?). Non, un personnage doit être ramené à ce qu’il est réellement : un personnage ; et s’il est vraiment bien interprété et écrit : un individu. Mais un individu unique ne parviendra jamais à représenter une quelconque communauté dans toute sa diversité et sa complexité. Donc il ne faut pas perdre cela de vue et ne pas insister sur le fantastique de l’homosexualité (je pense à la fin de South Of Nowhere, à vomir avec cette mise à l’écran du couple Spashley par l’auteur). On n’est pas là pour faire plaisir aux téléspectateurs, on est là pour raconter une histoire. Pareil, on n’est pas là pour plaire aux censeurs, on est là pour traiter de tous les problèmes et avec une égalité de paroles et de scènes d’amour. Donc on n’évite pas les scènes de sexe lesbiennes si les hétéros passent leur temps à baiser dans les quatre coins du commissariat, de l’hôpital ou du lycée… et si les hétéros ne le font pas, il n’y a pas de raison que les homos le fassent. Compris ?

Quatrièmement (qui reprend un peu le troisièmement à propos de l’histoire), mon héroïne homosexuelle (j’aime bien ces mots-là, je trouve que ça sonne très léger) a droit aux mêmes histoires que les autres. C'est-à-dire que si Paula, qui est mariée et a deux enfants, trompe son mari avec son patron et tombe enceinte avant d’avorter mais que ça ne marche pas et qu’elle accouche alors que l’avion vient de se crasher et que son mari a tué l’amant qui avait un frère jumeau qui va l’aider à mettre au monde son neveu avant de s’avérer être un tueur en série... et bien, ma lesbienne ne va pas rester gentiment avec la même femme durant toute la série et faire du tricot entre deux opérations à cœur ouvert. Compris ? Dans ce cas-là, elle tombe amoureuse de la sœur de Paula qui n’avait jamais envisagé de sortir avec une femme mais qui est troublée par mon héroïne homosexuelle. Elle plaque donc son petit ami du moment, qui décide de lui faire un chantage au suicide mais se trompe dans les doses et se suicide vraiment, Paula le découvre et parvient à le réanimer à la dernière minute, le faisant sombrer dans un coma profond. Son ex regrette alors de l’avoir plaqué et le veille jour et nuit, tentant de s’éloigner de la femme de ses rêves, qui en parallèle se jette à corps perdu dans le travail et sauve la totalité des passagers du crash d’avion précédemment cité, avant d’être gravement brûlée au visage par l’explosion de celui-ci et d’être défigurée. La sœur de Paula réalise alors qu’elle l’aime et la greffe (ayant échouée à deux reprises) finit par prendre avant qu’elles ne passent leur première nuit ensemble. Mais pendant ce temps, l’ex dans le coma se réveille, bien décidé à tuer sa rivale en s’associant à son beau-frère psychopathe par alliance. De l’égalité de traitement dans les histoires donc.

Cinquièmement, le temps d’antenne et la place de mon héroïne lesbienne. Je prône une série avec plusieurs héros comme Grey’s Anatomy ou NYPD Blues et non pas un héros ou un couple de héros avec des personnages secondaires comme Alias ou Bones. En conséquence, mon héroïne a droit au même temps d’antenne que les autres et sera considérée comme égale à ses collègues, cela va de soi, et ça reprend les deux précédents points mais c’est à préciser. On est plus près de Kerry Weaver (Urgences) que de Willow (Buffy contre les Vampires), même si je préfère Willow à Kerry. Parce que Willow est considérée comme un personnage secondaire par rapport à Buffy alors que Kerry a, parait-il, été traitée à égalité avec Mark ou Carter.

Sixième et dernier point, pitié, pitié, pitié, concernant l’histoire il ne faut pas qu’une semaine après avoir rencontré sa future petite amie, mon héroïne lesbienne emménage avec elle (même pas pour l’aider si l’autre est à la rue et surtout pas avant) ni qu’elles pensent à avoir des enfants en fêtant leurs trois mois ensemble et qu’elles partent en Belgique pour l’insémination artificielle à leurs six mois et se battent pour la garde de leur enfant lors de leur divorce (Quoi elles ont oublié de se marier ? Non, vous avez juste raté un épisode.). Il faut comprendre et entendre que les femmes peuvent être des femmes en dehors de la maternité (même si je n’ai rien contre les lesbiennes qui ont des enfants, ne me faites pas dire ce que je n’ai pas dit). Être une femme à l’heure actuelle c’est avoir un métier, se battre pour être considérée comme l’égale des hommes, se battre pour être écoutée. C’est affronter sa famille qui demande quand est-ce que les enfants vont arriver, quand la personne idéale va se présenter, quand le mariage gay va être légalisé. C’est acheter un appartement, s’endetter sur 30 ans, apprendre à changer les roues de sa voiture et savoir vérifier les niveaux. C’est réconforter les amis, se pointer à l’improviste chez eux quand ça va mal, faire cramer le repas… C’est tout ça et encore plus et je peux vous assurer qu’il y a matière à écrire quelque chose de bon ! Pareil pour l’histoire du coming-out, ça n’est pas obligatoire. Juré craché !

Je pense avoir fait approximativement le tour même si j’en ai certainement oublié. Par contre, pour vous donner une idée de que cela donnerait, je vous offre quelques petits exemples afin que si un aspirant scénariste passe par là il n’hésite pas à me contacter…

Version Soap Opera : Samantha est la fille aînée de la famille Rat d’Egoût qui dirige la maison de parfum Puanteur. Alors que ses parents viennent de se remarier pour la troisième fois (ensemble, je ne compte pas les autres mariages entre leurs remariages successifs), elle doit rentrer d’Europe après l’accident qui a laissé son jeune frère paralysé. Elle doit prendre la relève et diriger l’entreprise. C’est ainsi qu’elle rencontre Dana, le nez de l’entreprise, qui n’a pas qu’un nez de magnifique. Elle est troublée par cette femme et rompt avec sa petite amie, Lexie, abandonnée à Londres. Dana met 378 épisodes avant de succomber aux attentions de Samantha… mais c’est alors que Lexie arrive avec leur fils. La lune de miel de Samantha et Dana ne dure pas, cette dernière ignorant que Sam était mère. Blessée, Sam recouche avec son ex pendant que Dana est empoisonnée par Lexie qui est une tueuse en série prête à tout pour retrouver celle qu’elle aime. Dana commence à devenir folle alors que Sam explique à Lexie que tout est bel est bien fini entre elles. Mais Lexie refuse de perdre Sam et empoisonne son propre fils. Sous l’effet du poison, Dana menace de tuer Samantha avant de réaliser qu’elle se trompait de personne et assassine Lexie. Elle est condamnée à la prison à vie, endroit où elle retrouve tous ses esprits et sombre dans la dépression pendant que Sam se bat pour lui envoyer de quoi continuer à travailler sur leur nouveau parfum dans sa cellule…

Version Drame Médical : Samantha est médecin. Elle se dévoue corps et âme à ses patients pour devenir la meilleure et ainsi ne pas trahir la confiance que ses parents ont placé en elle. Elle a toujours été la première parce qu’elle a toujours beaucoup travaillé et tout sacrifié à son art. Arrivée dans ce nouvel hôpital, elle rencontre Dana, fille d’un éminent chirurgien cardiaque au QI impressionnant et dont la passion est de retaper de vieux bateaux mais qui a fait médecine par tradition familiale. Ça l’ennuie mais elle est première de sa promotion, tradition oblige. Les deux vont s’affronter, le ton monte, elles commencent à se battre avant d’apprendre à se respecter. Lors de la fin de la première saison, un patient qui a fumé près de la bouteille d’oxygène déclenche une explosion qui entraîne l’écroulement d’un étage et de nombreux blessés. Samantha et Dana mettent leurs forces en commun et réalisent qu’elles sont plus efficaces ainsi. Elles deviennent amies. Le père de Dana, qui sait qu’elle est lesbienne et qu’elle collectionne les conquêtes, décide de la forcer à se marier, déclenchant la fureur de sa fille qui se sent incomprise et donc quitte le château familial pour habiter dans un de ses bateaux. Elle se rapproche de Sam ; toutes deux tombent amoureuses avant que Sam ne soit poursuivie à la fin de la saison pour faute professionnelle suite au décès d’un patient en fin de saison 3 (Oui, je sais, j’ai oublié la saison 2).

Version Drame Policier : Samantha vient de terminer ses classes et arrive dans un nouveau hôtel de police en tant que commandant. Tout le monde ne l’accueille pas avec amabilité. Après tout, c’est une femme, qui plus est extrêmement séduisante. Elle ne s’encombre pas de diplomatie et fait le ménage dès son arrivée. Elle braque toute son équipe qui refuse de travailler avec elle. Pourtant, elle est plus que compétente ; Dana est bien obligée de le reconnaître. Alors que Dana a toujours pensé qu’il fallait faire changer les choses en douceur, elle est surprise de voir que les méthodes radicales de Sam sont plus efficaces qu’elle ne le pensait. Elle décide de s’allier à sa patronne, elle la lesbienne de service qui a tout fait pour que ses qualités de flics marquent plus les esprits que sa sexualité. Rapidement l’attirance entre les deux femmes s’imposent sur les planques, les soirées au poste et les enquêtes. Dana fait le premier pas (fin de saison 1) et réalise (après une lune de miel qui dure toute la saison 2) que sa patronne n’est pas prête à accepter de vivre au grand jour son homosexualité. Débute une relation cachée (toute la saison 3) qui étouffe Dana jusqu’à ce qu’elle rompe (fin de saison 3). Lorsqu’elle est blessée et perd la mémoire au début de la saison 4, Samantha est obligée de reconnaître ses sentiments et de les vivre au grand jour.

Version Drame au Lycée : Lorsque ses parents meurent dans un accident de la route, Samantha (étudiante en dernière année de psychologie) se retrouve seule pour veiller sur ses deux jeunes frères. Alors que l’un rate ses études au lycée, le second peine au collège. Elle trouve un travail comme psy dans le lycée de son frère et commence à gérer les problèmes que ses deux frangins occasionnent. Débordée, elle ne trouve un peu d’air que dans le bar lesbien de sa meilleure amie. Un soir, alors que ses amies l’ont fait boire (contre son gré, évidemment), elle rencontre une belle rousse incendiaire du nom de Dana, avec laquelle elle passe une nuit passionnée. Le lendemain, elle découvre que cette Dana est la nouvelle professeure de biologie et qu’elle va la côtoyer tous les jours. Un jeu du chat et de la souris s’instaure entre elles, compliqué par l’arrestation du frère qui a fumé du cannabis et les problèmes avec les mensualités du crédit de la maison…

De l’imagination, du respect et de l’égalité, je ne demande pas plus.

Isabelle B. Price (14 Septembre 2008)

Un exemple de sous-titres anglais bien meilleurs que la version française :-)

Dernièrement, j'ai regardé un épisode de la série Esprits Criminels (Criminal Minds) avec ma famille. Il était en version originale sous-titrée français (VOSTF) et mon père a commencé à se plaindre qu'il ne pourrait pas dormir en suivant (comme il le fait souvent). Avec mon petit frère, nous avons répondu que ça n'enlèverait rien à la série, et que ça nous ferait du bien de réviser notre anglais (il nous arrive d'être plutôt convaincants). Une fois l'épisode lancé, mon papa a rouspété que les sous-titres défilaient trop vite et qu'il n'avait pas le temps de tout lire. Mon frère et moi avons vraiment apprécié et comme à chaque fois, on a finit par se moquer de la version française. L'idée d'écrire cet article découle de cette soirée, mémorable et instructive.

Donc, voici les raisons pour lesquelles je suis persuadée que la version originale sous-titrée est plus intéressante que toutes les versions françaises possibles et imaginables, aussi réussies soient-elles.

Avant de commencer, je vous épargne l'argument des profs et de tout pédagogue qui vous fera remarquer que c'est très bon pour votre culture linguistique. Même si c'est un excellent argument, je ne vous mentirez pas en vous affirmant que vous allez parler anglais du jour au lendemain, seulement parce que vous adorez South Of Nowhere. Par contre, ça risque fort d'élargir votre répertoire de gros mots. Ce sont les premières choses que l'on retient en général et il faut dire que les « fuck » et « shit », répétés à tour de bras, ont tendance à très bien se retenir. Avec l'accent je vous pris.

Premier argument et non des moindres. La fidélité des dialogues et du contenu. Exemple Tara dans Buffy contre les Vampires qui dit à Willow. « I am, you know. Yours », traduit en version française par « Je le suis, des vôtres. » alors que le sous-titre tient compte du contexte et de la signification première en écrivant « Je le suis. À toi ». Ça a l'air de rien ? Mais ça dénature tout le texte et l'histoire !!! Argument simple mais qui a tout son poids. Combien de dialogues ont été dénaturés par la version française ? Des déclarations trop osées ou politiquement incorrectes atténuées et enjolivées ou complètement transformées. Xena, à ce titre, reste la série ayant le plus souffert d'une politique de censure extrême ayant permis de faire disparaître la plupart des sous textes (subtexts) de la version française. Parce que oui, je le dis et je le maintiens, la version française reste un très bon moyen de censurer ce que le PAF (Paysage Audiovisuel Français) ne trouve pas politiquement correct.

Deuxième argument qui rejoint le premier, la synchronisation. C'est sympa de voir que les mouvements des lèvres des acteurs correspondent aux dialogues. Pour faire coller ces dits mouvements, la version française tend à rajouter des mots ou a en enlever. C'est dommage. Et puis ça a quelque chose de très gratifiant de regarder un acteur bouger les lèvres sans prononcer de son et de savoir quel gros mot il vient de dire…

Troisième argument. Les voix et les personnages. Un acteur a sa propre voix. Je sais que cette phrase semble nulle mais elle est réellement cruciale. Vous assimilez très rapidement un personnage à une voix. Un exemple courant, Bruce Willis et sa doublure voix française. Une voix, un visage. Quand le doubleur a changé pour le film Incassable, ce n'était plus le Bruce Willis que l'on connaît. Ça ne collait plus.

J'ai découvert Six Feet Under en version originale sous-titrée. Je n'ai jamais pu regarder la série en version française tant les voix me semblaient mal choisies. Elles ne correspondaient pas aux acteurs et aux personnages. L'erreur flagrante de The L-Word, que je ne pourrai jamais suivre en version française, est d'avoir repris des voix que nous connaissons tous. Virginie Ledieu, qui est la voix française officielle d'Alyson Hannigan, double Tina Kennard. Vous y croyez ? Pareil pour Danièle Douet, qui doublait Helen Hunt dans le rôle d'Amie Buckman pour la série Dingue de Toi, et se retrouve à faire la voix de Bette (Jennifer Beals). Et Erin Daniels, doublée par Laurence Dourlens, qui est déjà la voix française de Sara Sidle dans Les Experts, de Billie dans Fastlane et Sidney dans Sidney Fox. Vous suivez ? Des voix trop connues qui nuisent à la crédibilité des personnages…

Quatrième argument ou réponse à ceux qui disent que ça fatigue de lire. On n'est pas des larves ou pour reprendre la superbe métaphore de l'un de mes profs lorsque j'étais en terminale, des méduses échouées sur une plage, flasques, visqueuses, inutiles et mortes. Quand on regarde la télévision, on peut être acteur, réceptif et critique. On peut tout simplement être attentif (sauf devant Derrick).

Et si ça va trop vite, ben on s'entraîne en regardant plusieurs épisodes. L'entraînement est nécessaire dans tous les domaines et l'entraînement vient de la pratique régulière. Verdict : un à deux épisodes par semaine, concentré sur le texte et ça vient tout seul.

En conclusion, si vous voulez vraiment découvrir une série ou un film dans sa réalité et son intégralité, il n'y a rien de mieux que la version originale sous-titrée. Pas de censure, pas de dénaturation, pas de déclarations ou de dialogues supprimés, juste ce que vous voulez voir. C'est tout.

Isabelle B. Price